▲蔡家坡村口“关中忙罢艺术节

“忙罢艺术节”，是2018西安美术学院实验艺术专业师生发起的一系列乡村艺术项目。
“忙罢”并不是一个生涩难懂的艺术词汇，相反，它脱胎于关中大地多年来的传统习俗“忙罢会”，农忙时耕种收获，农闲时喜庆欢聚，分享劳动果实，是大家的共识，每年夏收后，关中农村有很多民间会社活动。

陈猛是土生土长的蔡家坡人，他曾是这个村的村长，见证了“忙罢艺术节”从无到有的生长过程，参与了大地艺术创作的细节，目睹了这个艺术节如何改变了当地人的生活。

“没想到我们这地方还能搞艺术节，我们农村也能这么文艺。
”

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终南山下的“后浪”

连续一个月，崔凯敏骑着电动车戴着草帽，来回往返于4个村子，看学生们的作品完成进度，统筹艺术节场地布置，有时还要去镇里开会。
他是西安美术学院实验艺术系的一名老师，也是第三届“忙罢艺术节”的负责人之一。

▲壁画创作 图/张杰

眼下美院师生们正筹备的，就是第三届忙罢艺术节的内容之一——画美乡村壁画实践，用画笔在蔡家坡村、栗峪口村等各村角角落落描绘着心中的美丽乡村。

鄠邑区石井镇的蔡家坡村、栗峪口村、 栗元坡村、下庄村，是今年“忙罢艺术节”的展览场地，它们都有一个共同特点：背靠秦岭，处于终南山脚，充满关中风情。

农村的广袤和天然，是身处城市的师生们不常见的，因此，脱离城市在村里动辄就是十几天的创作，更像是个苦差事：辛苦、炎热、充满挑战。
不过，正是因为作品与自然的高度结合，以及空间上不受限制的创意，也让学生们获得了“全天候、沉浸式”的艺术创作体验。

▲赵士博正在创作《后浪》

实验艺术系的大四同学赵士博，独自一人在一面长达230米的墙上，用红黄蓝白黑五色，作了一幅形似波浪的画，取名——后浪。

鲜艳的画带夹在麦田和秦岭之间，十分壮观。

实际上，除了作品，学生们在乡村获得的更多。

“当时赵士博想问村民借电动车，就给村民买了5块钱的蒸馍，这两天一直骑着去画画，”崔凯敏说，乡村艺术实践，不仅是锻炼艺术创作的能力，更是锻炼学生的观察交流能力，“过去的教学太局限于课堂里，作为老师，应该让学生学会和社会接轨。
”

崔凯敏一直感慨，艺术不好教，因为艺术的表现形式太多了，而“忙罢艺术节”的筹备过程，却是一堂实实在在的社会实践教学课。

在这里，或许都不需要老师，学生自然而然就能从中得到启发。

▲制作墙绘中·蔡家坡

比如现在他们会知道，一天当中最适合画画的是早上，因为正午的阳光太刺眼，而傍晚的光线过于暗淡会影响他们对颜色的判断，比如他们除了绘画，还学会了与人沟通、协作，再比如，他们会知道艺术形式的落地，需要经历哪些过程。

此刻，他们正参与其中。

2

艺术，好像还不错？

由于长期“驻扎”蔡家坡村，崔凯敏和不少村民混了个“脸熟”，有时候一天工作结束回宿舍，村民们看到了还会打招呼：“呀，崔老师忙完啦！
”

这样的亲切，也不是天然就存在的。

▲学生们骑电动车出发去画画 图/张杰

第一届艺术节刚开始时，实验艺术专业的学生们要挨家挨户敲门，向村民解释什么是艺术节，可不可以借用工具、电动车，或是人力援助，在麦田里做装置艺术，需要向村民征求用地许可。

对于学生来说，这是一个很特别的过程，因为比起工作室或美术馆，更难进入的是别人的家里或者麦田里。

▲忙罢艺术节的“粮食计划”

2018年筹备第一届关中忙罢艺术节时，西安美院的师生们付钱请一些村民来割麦子，没想到收割到一半要加钱，6个女研究生看到这种情况，挽起袖子就说：我们自己来！
1亩多的麦子硬是自己收割了。

“当时村民就服了！
”崔凯敏回忆，围观的村民不好意思，也上前帮忙，“我们通过劳动，用村民的方式和他们交流，他们是能接受的”。

了解土地、审视村庄，与村民聊天、共处，正是这样，学生们对当地的生活有了本质性的了解，他们将对当地生活的敬意传达给了村民。
渐渐地，村民们也感知到了学生的真诚，开始接纳、帮助他们，为学生提供一些物资、场地支持。

▲小朋友在麦田作品里玩耍

2019年前后，蔡家坡村的村民都喜气洋洋。

配合艺术节，村子做了很多改造，路重新修了，房子翻新粉刷，厕所改造了，全村通天然气提上日程。

艺术节期间，村民足不出村，就能看到以往只在电视里见过的交响乐、艺术装置，村里甚至有了美术馆、剧场...丰富的文化生活让村民感受到了艺术节带来的改变。

村民们开始试着去想：嚯，这艺术还真的不错呢！

▲乡村电影放映季

早在前两年，师生们还需要向当地人解释清楚，“为什么要在我的地里放你们的东西？为什么要在我的村子里搞交响乐？为什么要动我的房子？艺术和我有什么关系？”

但现在，这样的质疑和追问就完全不会有了，甚至5月开始，村民们就准备好了迎接西安美院的师生。

3

割麦就是艺术

今年6月，第三届“忙罢艺术节”终于开幕了。

武小川在朋友圈发了活动图和学生们的麦田作品，还有村民们围坐在一起看开幕式的照片，配文说：这一个月，见证太多的奇幻。

他就是“忙罢艺术节”的发起人之一。
武小川还有另一个身份：西安美术学院实验艺术系主任、教授。

▲武小川教授正在为学生改画 图/张杰

2018年5月，武小川、张亚谦、崔凯敏三位实验艺术系的老师带学生来蔡家坡村考察、做社会调研，“这儿太美了，尤其是麦收前后”，武小川说，艺术家就喜欢这种天然的场地，但“只是画画吗？就这样离开？我们应该留下些什么，应该和当地人产生一些联系。
”这就是关中忙罢艺术节的发起动机。

长期的乡村实践是基础，2018年是契机。

▲麦田剧场的老腔表演

这一年，实验艺术系的师生们在麦田中间搭了一个舞台，“特别酷！
我们坐在麦田里，听村民唱老腔，很神奇！
”武小川说，上课上“嗨”了，就有了在麦田里办个艺术节的想法。

后来，他们果真筹备了第一届忙罢艺术节，还在蔡家坡村成立了关中艺术合作社。

如果说第一届艺术节只是一次大地艺术展的“试水”，那么第二届则有了更为完整的规模，并设置了“终南戏剧节、麦田艺术展、合作艺术项目、关中粮作项目”四个板块，这些都为后期艺术节搭建了基础框架。

▲蔡家坡村村史馆

此后两年，西安美院的师生和受他们影响来到村子的艺术家们，为蔡家坡村建了美术馆、村史馆，设计了开放式的乡村剧场，举办世界乡村电影季，重建了一系列公共文化设施，把粮食进行艺术包装，邀请鄠邑人民剧团来演出，让这个所谓“没有历史”、“没有故事”的村子里的村民开始试着讲述自己的故事，正视自己的生活环境。

▲赵海涛作品：《小小美术馆》

“关中农村有自己的文化底蕴，高校艺术与乡村艺术是一种互渗，绝非高高在上的俯视，我们并不会大拆大建，而是温和地进行在地性建设。
”

相比起一切“看得见摸得着”的艺术创作和乡村改造，武小川的初心却显得孱弱而没有野心：“不是文化扶贫，不是高雅艺术进乡村，就是和村民一起嗨起来，大家一起玩儿”。

但也正是因为这样的初心和方向，在蔡家坡村，艺术才是“祛魅”的，无论是学生还是艺术家，总是和村民一起商量着做艺术。

第一届艺术节，学生们拍下丰收后农民喜悦大笑的照片，做成大大的刀旗，插在麦田中，农民看着自己的巨幅画像，第一次由衷感受到：是，我是这片麦田的主人。

今年的艺术节，本地特色的葡萄、麦田、猕猴桃……都成了壁画的主题，以本地乡贤为主题创作的壁画备受关注，这些人选是由村民推荐的德高望重的人，师生们以画报形式进行创作，只要一进村就能看到这些“封面人物”，村民们非常兴奋：看，这是我们村的人！

▲学生壁画作品：鄠邑画报

被放大的自豪感，让村民们开始重新打量自己所处的这片土地：这是我生活的地方，这是我的家乡！

艺术家们赞美这里的生活，唤起当地人的自信，给来此地的外来者以感动，这样，作品才能成为真正的艺术，才能把自然、文明与人之间的关系清楚展现在眼前，就像武小川所强调的：关中人配得上更有调性的生活。

▲麦田展览筹备

为乡村导入艺术，把艺术还给人民。

现在，如果你以最单纯的方式去追问，艺术作品所描绘的到底是什么？

那么来蔡家坡村走一遍，也许会在忙罢艺术节中找到一个特别的答案：人类创造的一切都是“艺术”。

正如第二届艺术节上，当地农民操着一口浓重的关中方言，自问自答：

“撒是艺术？割麦（mei）就是艺术！
”

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一场“全村狂欢”

半个世纪以来，艺术的展览地点都走向了美术馆和画廊，艺术家通过各种方式来尝试艺术观点的传达，但往往陷入概念冲突。
“忙罢艺术节”则展示了艺术的另一种观看方式：它不只是在美术馆里，也可以在麦田中，在废弃的建筑里，在无人居住的老房子里。

“将日常艺术化”，是蔡家坡村村民对艺术节的朴素理解。

4年来，一届又一届学生，无数本土和外地的艺术家曾来到这片土地，通过绘画、装置艺术作品、对乡村环境的改造，来表达人和自然、时间和历史的关系。

与传统艺术相比，“以观念先行”的当代艺术作品一直充满争论性，而在“忙罢艺术节”上，无论是墙壁上的绘画，还是麦田里的艺术装置，它们本身反而显得“不那么重要”了。

因为最特别的，是生活在当地的人们。

▲张米雪作品《终南海》

实验艺术系的学生张米雪在乡村实践中了解到，村里的老人很少有不同于大山以外的体验，沙滩阳光海浪对于他们来说也十分陌生，于是她就在蔡家坡村做了一个名为《终南海》的艺术装置作品，以大海为背景，摆放两把沙滩椅，旁边是一把巨大的海滩遮阳伞。

村民们光着膀子坐在躺椅上看书玩儿手机，树林中看海的现场显得魔幻而意味深长，这一刻，他们是这个作品中最重要的一部分。

▲展览现场

在蔡家坡村，艺术不再是抽象观念，风景是艺术，麦田是艺术，土是艺术，传统习俗和庆典也是艺术，土地孕育的与人类创造的一切都是艺术。

无论是务农的老伯还是家门口谝闲传的大妈，他们都毫无违和感的和这个自然“美术馆”融为一体。
正如武小川教授策划艺术节最初的出发点那样，“让更多人参与进来，大家一起嗨起来”。
在这场“全村参与”的艺术节中，人人都是艺术的一部分。

而更为有趣的是，艺术节激活了秦岭脚下这个沉默的村庄。

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“重回”乡村的理由

四年来，鄠邑区参加艺术节的村子数量由1个增长到4个，参观人数大幅增长，带动了当地夜市、农家乐、旅游的发展。

艺术真实地改变了当地人的生活，他们借由艺术之手，重新寻回了“留下”的理由和价值。

▲参与画美乡村：实验艺术系乡村壁画实践项目的师生合影

“以壮观的终南山为背景，把乡村体验和农业结合在一起，能创造非常多的可能性。
”

2019年9月，《陕西省秦岭生态环境保护条例》表决通过，武小川开始思考，我们应该如何在保护生态的同时又能舒适生活？新的乡村生活是什么？城市美学和农村的风土人情进行融合之后，能带来什么？而三届艺术节，让他看到了艺术的带动，给乡村带来了更新层次的文明样态。

“四个村子连成一片，以点带线，在艺术节的支持下，未来可以衍生成一个文化和艺术观光线路。
”

▲终南戏剧节开幕现场

当然，通过文化艺术带动乡村振兴发展，仅仅有情怀和愿望以及诸多参与者是远远不够的，它还需要很多条件契合，比如地方政府的决心与行动力，协作企业对商业价值的理解，地区文化和在地团队的匹配度等等。

但至少目前，凡是来过、看过、参与过“忙罢艺术节”的人们都相信，这个从蔡家坡村起步的艺术节，存在着改变村民生活的新可能性，无论是经济意义上还是文化意义上。

▲秦岭脚下的村庄 图/张杰

忙罢艺术节为鄠邑石井街道打造了响亮的文化品牌，以艺术为核心促进了当地文旅产业发展，值得展望的是，在探索乡村振兴的道路上，它是可以延续到未来的。

对于武小川来说，文化与艺术并不是一蹴而就的，“忙罢艺术节”一定是一项长久且需要不断深耕的“实验”。

乡村振兴，是践行另一种生活，是生活，就不能着急。

▲麦田艺术展览现场

夏收之后，“忙罢艺术节”吸引了很多西安市民来村里打卡，一辈子都在蔡家坡村生活工作的陈猛，在村子里做起“志愿者”，介绍村子文化、组织村民艺术表演、协调村民与师生的关系。

没事的时候他会在村子各处走走转转，觉得“真干净真好看啊”。

艺术节为村子带来了周期性的人潮涌动，也对振兴当地经济产生积极影响，但陈猛其实还有更多的想法，比如：那些走出村子的人，什么时候能回来？

“至少，年轻人应该知道，他们的家乡正在发生什么，他们应该回来看看。
”

作者：贝小羊 部分图片由西安美术学院提供

陕光灯（shaanlight）出品

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